Les plus grandes chansons de l'homme qui a fait du pain de viande une star

1 novembre 2022

Musique

Jim Steinman a transformé des chansons rock en épopées wagnériennes.

La friche industrielle de Troy

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Épique. Operatique. Grandiloquent. Sur le dessus. Bonkers. Ce ne sont là que quelques-uns des mots qui reviennent dans les critiques et les discussions sur le travail du regretté compositeur, producteur et interprète Jim Steinman. Bien qu'il soit surtout connu comme le compositeur de l'un des albums les plus vendus de l'histoire, Bat Out of Hell de Meat Loaf, Steinman a eu une carrière qui englobe le rock, le cinéma et le théâtre musical. Il a écrit des succès classiques pour Bonnie Tyler, Air Supply et Barry Manilow, et son travail avec Meat Loaf passe sans cesse à la radio rock classique. Steinman est décédé en 2021; Aujourd'hui, à l'occasion de ce qui aurait été son 75e anniversaire, nous revenons sur le Wagner, les vampires et la vélocité de sa marque intemporelle de rock symphonique.

"No Matter What" (téléchargé sur YouTube par Boyzone)

Comme Andrew Lloyd Webber, Jim Steinman n'a jamais été aimé pour sa subtilité. En 1998, le duo collabore à la comédie musicale Whistle Down the Wind. Dans le cadre d'une collaboration supplémentaire liée à la première de la comédie musicale, le groupe de garçons populaire d'Irlande, Boyzone, a enregistré sa version du morceau. Il est devenu numéro 1 au Royaume-Uni et a été le seul morceau du groupe à se hisser dans le Top 40 américain. La douce ballade est une version sobre de Steinman, mais les paroles intègrent son romantisme évanoui habituel.

"Lisez-les et pleurez" (téléchargé sur YouTube par Barry Manilow)

Au cours de sa longue carrière, Steinman reconfigurait ou réécrivait fréquemment de vieilles chansons ou des idées à utiliser par d'autres artistes. Cette chanson est apparue à l'origine sur l'album Dead Ringer de Meat Loaf en 1981, mais Steinman a fait quelques modifications pour Manilow. Quoi que Steinman ait fait, cela a fonctionné; Manilow a porté la chanson au premier rang des charts canadiens et américains pour adultes contemporains. C'était aussi le dernier succès de Manilow dans le Top 40 américain à ce jour.

"Vous avez sorti les mots de ma bouche (Hot Summer Night)" (Téléchargé sur YouTube par Meat Loaf)

Lorsque Meat Loaf et Jim Steinman se sont mis au travail sur Bat Out of Hell, ils avaient toutes les chances contre eux. Ils avaient fait face au rejet d'un certain nombre de labels et à des reproches cinglants de la part de Clive Davis, qui n'avait pas compris les approches orchestrales de Steinman. Néanmoins, quand ils ont eu la chance de faire le disque, ils en ont profité. L'album présente plusieurs talents rock légendaires dans des rôles clés : Todd Rundgren a produit et joué de la guitare sur cinq titres ; Edgar Winter jouait du sax sur trois; et Roy Bittan et Max Weinberg du E Street Band de Bruce Springsteen ont respectivement contribué aux claviers et à la batterie. L'album entier est une sorte d'ode à l'amour, à la luxure et aux motos chez les adolescentes, et ce morceau en est l'illustration. C'était le premier single de l'album et n'a pas fait partie du Hot 100. Cependant, après que deux autres morceaux aient été des succès (attendez), il a été réédité et a fait partie du Top 40 américain.

"Two Out of Three Ain't Bad" (téléchargé sur YouTube par Meat Loaf)

Un autre de Bat Out of Hell, c'était le plus gros single de Meat Loaf jusqu'à ce que le prochain élément de la liste arrive plus de 15 ans plus tard. Rundgren et Bittan ont également joué sur cet air. Bien qu'il soit un peu plus simple que les autres morceaux de Steinman, il a son esprit subversif breveté avec des lignes comme "Je te veux/J'ai besoin de toi/Il n'y a aucun moyen que je t'aime jamais/Maintenant ne sois pas triste parce que deux sur trois ne sont pas mauvais". "Two" a passé près de six mois dans le Hot 100, atteignant la 11e place et se vendant à plus d'un million d'exemplaires.

"Je ferais n'importe quoi par amour (mais je ne ferai pas ça)" (téléchargé sur YouTube par Meat Loaf)

Jim Steinman et Meat Loaf ont travaillé ensemble sur six albums, mais ce n'est qu'en 1993 qu'ils ont officiellement "séquelisé" Bat Out of Hell avec Bat Out of Hell II: Back into Hell. Steinman a vu le territoire lyrique comme une continuation définitive des thèmes de cet album. D'autres musiciens sont revenus, comme Bittan et Rundgren (bien que cette fois Steinman ait produit et Rundgren ait arrangé les voix de fond tout en les interprétant également sur huit pistes). La chanson est un duo entre Meat Loaf et Crosby, crédité sur le disque comme "Mrs. Loud". Il joue avec plusieurs des mêmes dynamiques que les pistes originales de Bat, y compris le piano de conduite, les mouvements définis entre les sections musicales et la dynamique de duel (fort/doux/fort). Ces sections radicales qui surgissent de presque nulle part ont comparé Steinman au compositeur allemand Richard Wagner, mieux connu pour The Ring Cycle, en particulier "Ride of the Valykyries". Les couplets des deux dernières minutes sont principalement chantés par Crosby.

"Les bonnes filles vont au paradis (les mauvaises filles vont partout)" (téléchargé sur YouTube par Sharman)

Un autre morceau enregistré par plusieurs artistes, "Good Girls" a été créé en 1986 par l'artiste japonaise Megumi Shiina. À la fin des années 1980, Steinman a réuni ce qui était considéré comme un "groupe de filles", Pandora's Box, qui comprenait un certain nombre de chanteurs avec lesquels il avait déjà travaillé. Ils comprenaient Ellen Foley (présentée sur Bat Out of Hell), Holly Sherwood (du groupe Fire Inc.), Elaine Caswell (The Dream Engine), Gina Taylor (Musique), Deliria Wilde et Laura Theodore. Sherwood a pris les devants sur ce morceau, qui oscille entre le rebond endiablé du piano de Steinman et la guitare d'Eddie Martinez. Meat Loaf enregistrera à nouveau la chanson pour Bat Out of Hell II: Back into Hell.

"Nowhere Fast" (téléchargé sur YouTube par Shout Factory)

Le film culte du réalisateur Walter Hill, Streets of Fire, est identifié comme "A Rock & Roll Fable" directement sur l'affiche. Le film suit la chanteuse Ellen Aim (Diane Lane), qui est kidnappée par le chef de gang Raven Shaddock (Willem Dafoe); L'ex d'Aim, le soldat Tom Cody (Michael Paré) mène l'effort pour la sauver. La bande-son regorge d'excellents morceaux, dont l'énorme succès de Dan Hartman, "I Can Dream About You". Lane visualise deux morceaux différents de Steinman dans le film, dont le numéro d'ouverture "Nowhere Fast". Pour enregistrer les deux chansons, Steinman a mis sur pied un groupe, Fire Inc., qui comprenait un certain nombre de ses suspects habituels (Bittan, Weinberg, Sherwood) et Laurie Sargent, qui s'occupait du chant principal.

"Plus" par The Sisters of Mercy (téléchargé sur YouTube par Sarakyel)

Le groupe de rock anglais The Sisters of Mercy s'est formé en 1980. Leur seul membre constant a été le chanteur Andrew Eldritch, et il a toujours résisté au label "Gothic" qui a suivi le groupe. Néanmoins, ces pièges apparaissent fréquemment dans la musique du groupe, y compris deux collaborations avec Steinman. Steinman a produit "This Corrosion" écrit par Eldritch dans Floodland en 1987, et il a écrit More pour Vision Thing en 1990. Les deux airs sont un mariage parfait pour l'approche de Steinman (il n'y a pas de "sur le dessus") et l'esthétique sombre d'Eldritch. "Corrosion" en particulier présente un chœur de 40 musiciens.

"Bat Out of Hell" (téléchargé sur YouTube par Meat Loaf)

La chanson titre épique de l'album qui s'est vendu à 40 millions d'exemplaires, "Bat Out of Hell" emmène les auditeurs dans un voyage à travers les rues de la terreur à l'arrière d'une moto destinée à une fin ardente. Vous pouvez comprendre les comparaisons que le disque a faites avec "Born to Run" de Springsteen, mais la course de Meat Loaf a un penchant beaucoup plus fataliste. Alors que Springsteen implore Wendy de sa chanson de "sortir pendant que nous sommes jeunes", Meat Loaf exprime la conviction que s'il "doit être damné, tu sais que je veux être damné, dansant toute la nuit avec toi". Vous savez que le crash approche, mais le trajet est exaltant.

"Holding Out for a Hero" (téléchargé sur YouTube par Bonnie Tyler)

La gémissante galloise Gaynor Sullivan est mieux connue sous son nom de scène, Bonnie Tyler. Elle a mis sa voix distinctement enfumée sur de nombreux morceaux de Steinman au fil des ans, mais l'un des plus connus est cette partie de la bande originale de Footloose. Steinman a écrit la chanson avec Dean Pitchford (l'auteur du scénario de Footloose et co-auteur de chansons à succès comme "Fame") et l'a produite pour la bande originale. Tyler a pris la chanson Top 40 aux États-Unis et n ° 2 au Royaume-Uni Cette même année, EG Daily a fait une version qui a été utilisée pour la série télévisée "Cover Up". Il est depuis apparu dans un certain nombre d'autres films, dont Shrek 2.

"Faire l'amour avec rien du tout" (téléchargé sur YouTube par VideosMusicaVEVO)

Graham Russell d'Angleterre et Russell Hitchcock d'Australie ont formé Air Supply en 1975. À partir de 1979, ils ont eu une série de succès dans le monde entier avec des chansons comme "Lost in Love", "Every Woman in the World" et "Even the Nights Are Better". Ils ont accumulé un certain nombre d'albums d'or et de platine et ont eu 11 succès dans le Top 40 aux États-Unis. . . attends. Alors que la voix montante de Hitchcock correspondait parfaitement à la mélodie, Steinman a fait appel à Bittan, Weinberg et le guitariste Rick Derringer pour augmenter le quotient épique.

"Tout me revient maintenant" (téléchargé sur YouTube par Céline Dion)

Déterminé à se surpasser avec la chanson "la plus romantique, la plus passionnée" qu'il était capable de faire, Steinman a composé "It's All Coming Back to Me Now" pour Pandora's Box. Le compositeur s'est inspiré du roman Wuthering Heights et de ses thèmes d'amour survivant à la mort. Elaine Caswell a chanté la version de l'album Pandora's Box de 1990, Original Sin. Quelques années plus tard, Céline Dion le reprendra pour son album Falling Into You. Dion, qui montre souvent le même dédain pour la subtilité que Steinman, a embrassé la nature épique de la chanson et l'a laissée voler pendant près de huit minutes. Le morceau est resté n ° 2 pendant cinq semaines aux États-Unis, retenu par (malheureusement) "Macarena" et (nous laisserons cette diapositive) "No Diggity". Le single s'est vendu à plus de deux millions d'exemplaires. En 2006, Meat Loaf l'a repris en duo avec Marion Raven sur Bat Out of Hell III: The Monster is Loose.

"Ce soir, c'est ce que cela signifie d'être jeune" (téléchargé sur YouTube par 김인수)

L'air culminant de Streets of Fire, "Tonight Is What It Means to Be Young" a été chanté par la fréquente collaboratrice de Steinman, Holly Sherwood. La chanson n'est pas sortie en single et n'a pas été un succès, mais c'est un exemple exceptionnel de Steinman à l'apogée de ses pouvoirs. C'est devenu un morceau culte bien-aimé, réapparaissant dans la suite à petit budget de Fire, Road to Hell, et a même été repris par des chœurs de spectacle. C'est aussi la dernière chanson d'une comédie musicale très spéciale, dont nous parlerons dans un instant. La chanson est la quintessence de Steinman avec sa longue construction, ses moteurs en rotation et ses héroïsmes vocaux de plus en plus explosifs.

"Paradise by the Dashboard Light" (téléchargé sur YouTube par Meat Loaf)

Sans aucun doute, ce fut la plus belle heure musicale de l'annonceur des Yankees de New York, Phil Rizzuto. Le Temple de la renommée fait une apparition immortelle dans la section médiane de la chanson, donnant un jeu par jeu qui reflète la tentative du protagoniste masculin de "marquer". Meat Loaf a chanté son rôle à fond, tandis qu'Ellen Foley a fourni le rôle principal féminin alternativement encourageant et suspect (Karla DeVito, qui a chanté avec Meat Loaf en direct sur scène pour la tournée, est vue dans la vidéo). La chanson est entrée dans le Top 40 aux États-Unis, puis n'a pratiquement jamais quitté la radio rock. Il est largement considéré comme l'un des grands duos du rock et a certifié des ventes d'un million de singles. Bien sûr, c'est l'un des moteurs qui a poussé Bat Out of Hell à 40 millions d'exemplaires vendus. Sa structure et sa longueur épiques, la formidable guitare de Todd Rundgren et la tournure narrative de dernière minute en font un classique glacial.

"Total Eclipse of the Heart" (téléchargé sur YouTube par Bonnie Tyler)

Ce qui suit est l'une des anecdotes musicales préférées de cet écrivain : "Total Eclipse of the Heart" a été écrite à l'origine pour la comédie musicale vampire à longue gestation de Steinman. Steinman voulait faire une comédie musicale basée sur le classique du film d'horreur muet de FW Murnau, Nosferatu (lui-même une adaptation non autorisée de Dracula de Bram Stoker). Pour diverses raisons, cela ne se concrétiserait jamais.

Bonnie Tyler est entrée en scène en 1981. Elle avait déjà eu des tubes comme "It's a Heartache" en 1977, mais elle voulait travailler avec Steinman après avoir vu Meat Loaf en direct. La troisième chanson que Steinman lui a lancée serait "Total Eclipse of the Heart". Tyler l'a enregistré pour son album Faster Than the Speed ​​of Night. Parmi les musiciens se trouvaient, sans surprise, Derringer, Bittan et Weinberg.

La chanson a été un succès mondial. La ballade douloureuse a atteint la première place au Royaume-Uni et aux États-Unis, où elle a dominé les charts pendant quatre semaines. Son séjour a tenu "Making Love Out of Nothing at All" au n ° 2, mais a placé Steinman dans la compagnie raréfiée d'écrivains (comme Lennon / McCartney et Barry Gibb) qui ont pu détenir simultanément les n ° 1 et n ° 2. Le single s'est vendu à plus de six millions d'exemplaires. Il a été couvert de nombreuses fois; en 1995, la chanteuse anglaise Nicki French a pris d'assaut les charts américains avec sa couverture hi-NRG, l'amenant au n ° 2.

Comme d'autres chansons de Steinman, "Total Eclipse of the Heart" n'a jamais disparu. Il est coincé dans les films, les publicités et à la radio. Et bien que les paroles puissent clairement être interprétées comme ayant plus qu'un peu à voir avec les vampires, beaucoup de gens ont rejeté l'origine de la chanson comme une légende urbaine. Il semblait que cette histoire finirait par s'estomper, même si elle a certainement inspiré la comédie musicale Dracula qui tourne un peu dans la comédie de 2008 Forgetting Sarah Marshall.

Steinman a réalisé une version différente de son rêve musical scénique en 1997. Avec l'écrivain allemand Michael Kunze, Steinman a participé au montage d'une comédie musicale vampire à Vienne. Tanz der Vampire a été adapté du film classique de Roman Polanski The Fearless Vampire Killers, également connu sous le nom de Dance of the Vampires (le nom de la comédie musicale était la version allemande de ce titre). Steinman a inclus un certain nombre de ses chansons, avec une touche allemande, dans la production. Le numéro de clôture était une version de "Tonight Is What It Means to Be Young". Mais le clou du spectacle à mi-parcours, la première chanson de l'acte II, était "Total Finsternis", la version adaptée de "Total Eclipse of the Heart".

"Total Finsternis" (téléchargé sur YouTube par Inspirada Bythesun)

La comédie musicale a été un grand succès en Europe. Une tentative d'amener le spectacle à Broadway a été ratée par trop de partis qui voulaient que ce soit trop de choses; la version anglaise compromise a fermé en janvier 2003 après moins de 56 représentations. Mais à l'étranger, le spectacle a duré et jusqu'en 2020, de nombreuses productions ont été montées dans un certain nombre de pays. Steinman s'en tirerait bien mieux en 2017 lorsque Bat Out of Hell: The Musical de Jim Steinman a été lancé. Le spectacle présente la plupart des airs classiques de Steinman et Meat Loaf; le spectacle a une résidence à Las Vegas et devrait faire une tournée en Europe et en Australie jusqu'en 2023.

Évidemment, la musique de Jim Steinman n'est pas pour tout le monde. Oui, c'est lyrique et mélodramatique et parfois le meilleur type de fromage. Mais c'est émouvant, d'un romantisme évanoui et empreint de l'esprit du rock and roll. Bien qu'il soit mort l'année dernière, Steinman a atteint le genre d'immortalité qui échappe à tous les talents, sauf les plus surnaturels. Les chansons ont éclaté de son corps et se sont envolées. . . comme une chauve-souris hors de l'enfer. . . et la musique populaire n'en était que meilleure.

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